Muzealne ferie 2026

 

Muzeum Narodowe w Kielcach organizuje muzealne ferie w swoich oddziałach w dniach 19–30 stycznia.

DAWNY PAŁAC BISKUPÓW KRAKOWSKICH

Zimowe warsztaty edukacyjne „Muzealne ferie 2026”

W programie przewidziano warsztaty plastyczne, zabawy integracyjne oraz treningi uważności. Uczestnicy będą pracować m.in. z papierem, farbami, kredkami, materiałami plastycznymi, a przebywanie w przestrzeniach muzealnych będzie inspiracją do wspólnej, twórczej pracy i zabawy.

Warsztaty odbywać się będą w dwóch turnusach, od poniedziałku do piątku przez 4 godziny dziennie (od 10.00 do 14.00).

Terminy: 19–23 stycznia i 26–30 stycznia

Pierwszy dzień:

10.00–10.15 – Spotkanie z rodzicami

10.15–11.10 – Zajęcia integracyjne

11.10–11.30 – Przerwa śniadaniowa

11.30–12.00 – Trening uważności

12.00–14.00 – Warsztaty plastyczne Torba na ferie

Drugi dzień:

10.00–11.00 – Zabawy integracyjne

11.00–11.20 – Przerwa śniadaniowa

11.20–11.50 – Trening uważności

11.50–13.30 – Warsztaty plastyczne Karnawałowa ozdoba

13.30–14.00 – Zabawy ruchowe

Trzeci dzień:

10.00–11.00 – Zabawy integracyjne

11.00–11.20 – Przerwa śniadaniowa

11.20–11.50 – Trening uważności

11.50–13.30 – Warsztaty plastyczne Zimowe pejzaże

13.30–14.00 – Zabawy ruchowe

Czwarty dzień:

10.00–11.00 – Zabawy integracyjne

11.00–11.20 – Przerwa śniadaniowa

11.20–11.50 – Trening uważności

11.50–13.30 – Warsztaty plastyczne Niespodzianka!

13.30–14.00 – Zabawy ruchowe

Piąty dzień:

10.00–11.00 – Zabawy integracyjne

11.00–11.20 – Przerwa śniadaniowa

11.20–11.50 – Trening uważności

11.50–13.30 – Warsztaty plastyczne Pocztówka z muzealnych ferii

13.30–14.00 – Zabawy ruchowe

Organizatorzy zastrzegają sobie możliwość wprowadzania zmian w harmonogramie z przyczyn niezależnych (pogoda, wypadki losowe).

• miejsce – Dawny Pałac Biskupów Krakowskich, Plac Zamkowy 1, Kielce

• czas trwania – 5 dni po 4 godziny (od poniedziałku do piątku)

• koszt – 80 zł od osoby (w cenie materiały dydaktyczne niezbędne do pracy oraz gadżety do zabaw, cena nie obejmuje wyżywienia)

• maksymalna liczba uczestników – 5–12

• wiek – 7–10 lat

• zapisy – telefonicznie 41 344 40 14 wew. 233, kom. 660 957 875 lub drogą e-mailową edukacja@mnki.pl

*Do pobrania Regulamin

 MUZEUM DIALOGU KULTUR

 19 stycznia, godz. 14.30–16.00

Gry i zabawy dawne

Dawno, dawno temu, gdy nie było komputerów, telefonów ani telewizorów, dzieci bawiły się zupełnie inaczej niż dziś. Zabawa była dla nich nie tylko sposobem na spędzanie czasu, ale też okazją do wspólnego przeżywania radości.

Dziś jedno z ujęć teorii zabawy mówi, że tak zwane zabawy dawne to przede wszystkim bycie w relacji z innymi – a tego, niestety, często brakuje nam we współczesnym świecie.

Podczas zajęć edukacyjnych Gry i zabawy dawne uczestnicy przeniosą się w świat dawnych gier i zabaw, poznając tradycyjne formy spędzania wolnego czasu, oparte na śpiewie, tańcu i wspólnej aktywności. Dowiedzą się, w co bawili się ich rówieśnicy przed laty, spróbują swoich sił w kilku zapomnianych zabawach i przekonają się, że do świetnej zabawy nie potrzeba elektroniki, a jedynie odrobiny wyobraźni i towarzystwa innych.

Zanim rozpoczną się zajęcia edukacyjne, uczestnicy zwiedzą wystawę stałą Od sacrum do profanum. Malarstwo i rzeźba w sztuce ludowej, która pozwoli im zobaczyć, jak bogata i barwna była kultura ludowa – źródło wielu dawnych tradycji, pieśni i zabaw.

20 stycznia, godz. 14.30–16.00

Niesamowita Słowiańszczyzna?

Kim byli Słowianie, co jedli, w co się ubierali i jak ozdabiali swe ciała? Jak wyglądały budowane przez nich wczesnośredniowieczne osady? Na te i wiele innych pytań uczestnicy spróbują wspólnie znaleźć odpowiedzi podczas warsztatów edukacyjnych poświęconych najdawniejszym dziejom Słowian.

Warsztaty edukacyjne odbędą się w przestrzeni wystawy Pradzieje i wczesne średniowiecze Ponidzia i Wiślicy, gdzie prezentowane zabytki staną się punktem wyjścia do opowieści o życiu sprzed ponad tysiąca lat. Uczestnicy poznają elementy słowiańskiej kultury materialnej, wierzenia oraz codzienne zwyczaje, które kształtowały świat wczesnośredniowiecznych społeczności.

W części warsztatowej uczestnicy wykonają bransoletkę z kolorowych nici, nawiązującą wyglądem do ludowej krajki, czyli wąskiego, ozdobnego paska o niezwykle starym rodowodzie.

21 stycznia, godz. 14.30–16.00

Ludowe przepowiadanie pogody

W tradycji ludowej bardzo dużą wagę przywiązywano do zmian pogody i pór roku. Wymagało to regularnej obserwacji otaczającego nas świata.

Podczas warsztatów edukacyjnych uczestnicy dowiedzą się, skąd wzięły się znane do dziś powiedzenia dotyczące pór roku i przewidywania zmian pogody. Wspólnie wyjaśnimy, jak powstawały nazwy miesięcy oraz jakie znaczenie przypisywano poszczególnym dniom w kalendarzu. Szczególną uwagę poświęcimy ludowym świętym przedstawionym na wystawie stałej Od sacrum do profanum. Malarstwo i rzeźba w sztuce ludowej, którym przypisywano wpływ na nagłe ochłodzenia i kaprysy pogody – w tym słynnym zimnym ogrodnikom.

W części warsztatowej uczestnicy będą pracować z ćwiczeniówką, w której poprzez proste zadania utrwalą zdobytą wiedzę. Między innymi pokolorują postacie zimnych ogrodników, poznając ich imiona i znaczenie w ludowych wierzeniach.

22 stycznia, godz. 14.30–16.00

Naśladujemy artystów ludowych

Tym razem przyjrzymy się z bliska bogactwu barw i motywów obrazów malowanych na szkle. Ta trudna technika wymaga od autora skupienia i precyzji.

Podczas warsztatów edukacyjnych spróbujemy odpowiedzieć na pytanie, czy łatwo jest malować tak jak podhalańscy artyści ludowi. Uczestnicy poznają historię tej techniki, jej cechy charakterystyczne oraz najczęściej pojawiające się motywy – postacie świętych, sceny rodzajowe i elementy przyrody. Warsztaty edukacyjne będą okazją do rozmowy o estetyce sztuki ludowej oraz o tym, jaką rolę odgrywała ona w codziennym życiu dawnych społeczności.

Warsztaty edukacyjne poprzedzone będą zwiedzaniem wystawy czasowej Na szkle malowane. Cuda z Podhala, która pozwoli z bliska obejrzeć oryginalne dzieła podhalańskich twórców i zainspiruje do własnych działań artystycznych. W części praktycznej uczestnicy samodzielnie wykonają pracę malarską na szkle, przekonując się, że przeniesienie ludowych wzorów wymaga cierpliwości, dokładności i wyobraźni.

• miejsce – Muzeum Dialogu Kultur, Kamienica pod Trzema Herbami, Rynek 3

• czas trwania – ok. 1,5 godziny

• koszt – 7 zł od osoby (w cenie materiały dydaktyczne niezbędne do pracy)

• maksymalna liczba uczestników – 20

• przeznaczone dla osób indywidualnych

• zapisy – telefonicznie 41 344 60 96 wew. 307 lub drogą e-mailową dialog@mnki.pl

 

PAŁACYK HENRYKA SIENKIEWICZA W OBLĘGORKU

 Pastelowy pejzaż Oblęgorka

Jak uchwycić ulotny nastrój pejzażu i przemienić go w obraz pełen kolorów i światła? Warsztaty edukacyjne Pastelowy pejzaż Oblęgorka przeniosą uczestników w świat suchej pasteli – techniki cenionej przez wielu wybitnych polskich artystów, pozwalającej subtelnie oddać piękno przyrody.

Podczas spotkania uczestnicy dowiedzą się, jak budować kompozycję obrazu, jak rozmieszczać elementy na płótnie, tworzyć perspektywę oraz wydobyć światło i nastrój miejsca. Warsztaty edukacyjne poprzedzone będą zwiedzaniem wystaw stałych Pałacyku Henryka Sienkiewicza w Oblęgorku, a prezentacja multimedialna pozwoli lepiej zrozumieć możliwości techniki pasteli i sposoby łączenia kolorów.

W części warsztatowej uczestnicy spróbują własnych sił w tworzeniu pejzażu suchymi pastelami. Zainspirowani poznaną techniką i pięknem otaczającej przyrody stworzą własne prace pełne barw i emocji.

• miejsce – Pałacyk Henryka Sienkiewicza w Oblęgorku, Aleja Lipowa 24

• czas trwania – ok. 1 godziny

• koszt – 7 zł od osoby (w cenie materiały dydaktyczne niezbędne do pracy)

• maksymalna liczba uczestników – 30

• zapisy – telefonicznie 41 303 04 26 wew. 105, 664 384 069 lub drogą e-mailową oblegorek@mnki.pl

 MUZEUM ARCHEOLOGICZNE W WIŚLICY

Feryjne spotkania z epoką kamienia

Jak wyglądało życie tysiące lat temu, zanim powstały pismo, miasta i nowoczesne technologie? Podczas warsztatów edukacyjnych W świecie jaskiniowców – jak żyli pierwsi ludzie? uczestnicy przeniosą się w czasy, gdy człowiek uczył się ujarzmiać naturę, a kamień mógł stać się przydatnym narzędziem.

Warsztaty edukacyjne rozpoczniemy od wędrówki do epoki kamienia. Uczniowie dowiedzą się, jak żyli nasi przodkowie, w jaki sposób zdobywali pożywienie, tworzyli pierwsze schronienia i ozdoby, a także jak rozwijała się ich pomysłowość. Z bliska przyjrzą się autentycznym neolitycznym narzędziom dostępnym w zbiorach muzeum – przedmiotom, które przez tysiąclecia towarzyszyły człowiekowi w jego drodze ku cywilizacji.

Kolejnym etapem będzie twórcze działanie. Uczestnicy spróbują własnych sił w tworzeniu malowideł naskalnych. Zainspirowani dawnymi wzorami i symboliką wykonają wielkoformatowe „prehistoryczne” obrazy przedstawiające zwierzęta i ludzi. 

Na zakończenie warsztatów edukacyjnych uczestnicy wezmą udział w quizie, który pozwoli utrwalić zdobyte wiadomości i sprawdzić, kto najlepiej rozumie realia sprzed tysięcy lat.

• miejsce – Muzeum Archeologiczne w Wiślicy, ul. Batalionów Chłopskich 2a

• czas trwania – ok. 1 godziny

• koszt – 7 zł od osoby (w cenie materiały dydaktyczne niezbędne do pracy)

• maksymalna liczba uczestników – 25

• wiek – 7–13 lat

• zapisy – telefonicznie 41 300 20 61, 41 300 20 69, 730 729 200 lub drogą e-mailową wislica@mnki.pl

 Prosimy o zgłaszanie grup najpóźniej tydzień przed planowaną wizytą. Ważne są jedynie potwierdzone rezerwacje. W przypadku rezygnacji uprzejmie prosimy o wcześniejszą informację.

Wystawa czasowa Na szkle malowane. Cuda z Podhala

Wystawa czasowa Na szkle malowane. Cuda z Podhala, prezentowana w Muzeum Dialogu Kultur, przenosi zwiedzających w barwny świat podhalańskiej sztuki ludowej. Jest to pierwsza ekspozycja w Kielcach ukazująca tak unikatową i historycznie istotną dziedzinę twórczości.

Celem wystawy jest ukazanie fenomenu malarstwa na szkle – techniki, która od drugiej połowy XVIII wieku aż do połowy XIX stulecia była niezwykle popularna na południu Polski. Obrazy te, pełniące funkcje religijne, dekoracyjne, a także ochronne, ustąpiły wkrótce miejsca masowo produkowanym i tańszym oleodrukom oraz barwnym litografiom. Po przeszło pół wieku doszło jednak do wielkiego odrodzenia tej sztuki, a dziś Podhale skupia największą liczbę artystów tworzących w tej technice w całej Europie.

Sztuka odwrotna: precyzja i barwa

Wystawa prezentuje ponad 80 barwnych szklanych tafli, przybliżając niezwykłą technikę, zwaną malarstwem odwrotnym. Jest to metoda wymagająca od artysty wyjątkowej precyzji: dzieło malowane jest na odwrocie szklanej płyty, co oznacza, że twórca musi nakładać kolejne warstwy koloru i detali w odwrotnej kolejności. Każdy błąd jest nieodwracalny – jeśli artysta zapomni o jakimś elemencie, nie ma możliwości dodania go w późniejszym etapie. Zgromadzone na wystawie eksponaty, ułożone w układzie chronologicznym, pozwolą prześledzić rodowód współczesnego malarstwa i jego nierozerwalny związek z ludową sztuką tradycyjną.

Od świętych po zbójników

Zdecydowana większość szklanych tafli skupia się na tematyce religijnej – wizerunkach Matki Bożej, Chrystusa i świętych patronów, którzy czuwali nad mieszkańcami góralskich chałup. Obok nich zostaną zaprezentowane równie fascynujące sceny świeckie i rodzajowe. Odnajdziemy wśród nich popularne motywy związane z postacią legendarnego Janosika i zbójników, sceny ukazujące codzienne zajęcia górali, a także chwile zabawy i świąteczne obrzędy.

Ekspozycja łączy prace anonimowych artystów z XIX wieku z obrazami czołowych twórców żyjących i tworzących w XX i XXI wieku. To niepowtarzalna okazja, by zobaczyć historyczne dzieła oraz współczesną kontynuację tej unikatowej, „szklanej” tradycji. Wśród prezentowanych artystów znaleźli się: Anna Pęksa, Helena Roj-Kozłowska, Stanisława Czech-Walczak, Zofia Gąsienica-Roy, Ewelina Pęksowa, Zdzisław Walczak, Zofia Fortecka, Władysław Walczak-Baniecki, Jolanta Pęksa, Janina Walczak-Budzicz, Magdalena Fortecka, Marta Walczak-Stasiowska, Barbara Baniecka-Dziadzio, Anna Pitoń.

Na ekspozycji dostępne są filmy użyczone przez zakopiańskie Centrum Kultury Rodzimej w willi Czerwony Dwór, przybliżające sylwetki wybranych twórców. Dodatkowo zaprezentowano film udostępniony przez Muzeum Tatrzańskie im. Tytusa Chałubińskiego w Zakopanem, ukazujący proces powstawania obrazu malowanego na szkle.

Obiekty pochodzą ze zbiorów Państwowego Muzeum Etnograficznego w Warszawie, Muzeum Tatrzańskiego im. Tytusa Chałubińskiego w Zakopanem oraz z kolekcji prywatnej Zofii i Magdaleny Forteckich.

Kuratorka: Anna Latos-Paryska

Koordynator: Norbert Dulemba

Termin: 16 grudnia 2025 – 12 kwietnia 2026

Muzeum Dialogu Kultur, Rynek 3

MECENAS MUZEUM NARODOWEGO W KIELCACH: 

PGE Polska Grupa Energetyczna

Gustaw Antoni Bem – mentor Stefana Żeromskiego

Kolejne spotkanie z cyklu Niedziela w Muzeum poświęcone będzie Gustawowi Antoniemu Bemowi – nauczycielowi Stefana Żeromskiego.

Stefan Żeromski w okresie wczesnej młodości pragnął zostać poetą. Z relacji jego starszej siostry Aleksandry wynika, że już jako dziecko bawił rodzinę swoją twórczością. Piśmiennictwem zainteresowała go matka, po której odziedziczył ogromną wrażliwość, dzięki której dostrzegał w codzienności liczne źródła inspiracji. W prowadzonych przez niego dziennikach można odnaleźć kilka wierszy jego autorstwa oraz rozważania nad kondycją poety. Młody gimnazjalista porzucił jednak tego typu twórczość pod wpływem swojego ulubionego nauczyciela, Gustawa Antoniego Bema, który przekonał go, by zwrócił się ku prozie.

W czasie wykładu Magdalena Del przedstawi sylwetkę Gustawa Antoniego Bema oraz opowie, w jakich okolicznościach przybył do Kielc i został nauczycielem w miejscowym gimnazjum. Przybliży również obraz jego relacji ze Stefanem Żeromskim, która przerodziła się w wieloletnią przyjaźń. Szczególna uwaga zostanie zwrócona na to, jaki wpływ miał Gustaw Antoni Bem na podjęcie przez autora Syzyfowych prac decyzji o zostaniu pisarzem i w jaki sposób pomagał mu w przygotowaniach do kariery literata.

Wstęp bezpłatny.

1 lutego, niedziela, godz. 12, Muzeum Stefana Żeromskiego w Kielcach, ul. Jana Pawła II 5

___________________________________________________________________________

Zapowiedź wystawy czasowej Miłość

Wystawa zatytułowana Miłość wpisuje się w cykl przygotowywanych przez MNKi ekspozycji, które poświęcone są zagadnieniom głęboko wnikającym w ludzką emocjonalność i jednocześnie z tej emocjonalności wynikającym. Zapoczątkowała go w 2012 roku wystawa Czas, kolejną był Strach (2019–2020), po nich, jako swoiste podsumowanie, zaplanowano ekspozycję poświęconą miłości.

Miłość towarzyszy ludziom od zawsze, niemal od zawsze jest też jedną z najważniejszych bohaterek sztuki, jest wreszcie tą, dzięki której tworzenie w ogóle jest możliwe. Wielowymiarowość tego uczucia sprawia, że niezliczone są wręcz sposoby jej obrazowania. Inaczej bowiem należy przedstawić Caritas czy Agape, inaczej miłość macierzyńską, inaczej wreszcie miłość między dwojgiem ludzi, której symbolem są często postacie zaczerpnięte z mitologii – Eros i jego rzymski odpowiednik – Amor, Kupido, Anteros, Afrodyta utożsamiana z rzymską Wenus (Wenerą), Himeros, Potos, by wymienić tych bardziej znanych bohaterów greckich czy rzymskich mitów. Planowana wystawa będzie zatem wędrówką przez bogaty świat mitologii, Biblii, literatury, ale też alegorii, personifikacji, symboli, aż po wątki rodzajowe ściśle związane z przeżywaniem tego uczucia. Trzon ekspozycji będzie stanowiło malarstwo, uzupełni je rzeźba i wyroby rzemiosła artystycznego. Przewidywany układ ma dać sposobność do zaprezentowania możliwie szerokiego wachlarza zarówno rodzajów miłości, jak i sposobów jej obrazowania w różnych epokach.

Kuratorka: Joanna Kaczmarczyk

Koordynatorka: Anna Sychowska

Termin: 10 lutego – 18 października 2026

Dawny Pałac Biskupów Krakowskich, Pl. Zamkowy 1

MECENAS MUZEUM NARODOWEGO W KIELCACH: 

PGE Polska Grupa Energetyczna

Złote lata - czas na sztukę!

Kolejne spotkanie z cyklu „Złote lata – czas na sztukę” poświęcone będzie sztuce szklarskiej.

Wyroby ze szkła są stałym elementem naszego życia. Są tak wrośnięte w codzienność, tak powszechne, że nie tylko nie zastanawiamy się nad tym, jak wytwarzano je dawniej, ale i skąd się biorą dziś. Dlatego, aby przybliżyć tajemnice sztuki szklarskiej, zapraszamy na spotkanie, które odbędzie się 11 lutego 2026 roku w Galerii Malarstwa Polskiego i Europejskiej Sztuki Zdobniczej im. Alojzego Obornego.

Podczas wędrówki po salach wystawowych dowiedzieć się będzie można ilu pracowników huty potrzeba było, aby powstało jedno naczynie szklane, czy szkło może wyglądać jak kamień, kim był topiarz, a kim kugler, co to jest szkło cichodmuchane i jak przebiegał proces mechanizacji produkcji szkła.

Spotkanie poprowadzi Anna Pietrzak z Działu Rzemiosła Artystycznego.

___________

Informacje dodatkowe

Czas trwania – około godziny

Koszt – 5 zł od osoby

11 lutego, środa, godz. 13, Dawny Pałac Biskupów Krakowskich, Pl. Zamkowy 1

Zgłoszenia przyjmowane są od poniedziałku do piątku w godz. 8–15 drogą e-mailową edukacja@mnki.pl lub telefonicznie 41 344 40 14 wew. 233, kom. 660 957 875